En el presente catálogo, realizado con motivo de la exposición México 1900 ? 1950 celebrada en el Dallas Museum of Art (de marzo a julio de 2017), los lectores podrán disfrutar de una notable reunión de obras únicas del arte mexicano de la primera mitad del siglo XX; reproducciones de autores reconocidos como Rivera, Kahlo, Siqueiros y Orozco, y de otros creadores sobresalientes, si bien menos conocidos fuera de México, como Roberto Montenegro, Nahui Olin, el Dr. Atl y Rosa Rolanda, por nombrar sólo algunos.
«México 1900-1950: Diego Rivera, Frida Kahlo, José Clemente Orozco y las vanguardias» nos adentra en el proceso de creación que llevaron a cabo icónicos artistas mexicanos hasta alcanzar los estilos por los que hoy son mundialmente conocidos.
A través de las imágenes y los ensayos ? escritos por especialistas mexicanos, españoles y franceses - se ofrece una mirada crítica al nacimiento y desarrollo de movimientos estéticos, sus protagonistas y el impacto que tuvieron internacionalmente dentro del vasto paisaje artístico de la primera mitad del siglo XX.

Tres siglos de grabados estadounidenses de la Galería Nacional de Arte de Washington destaca los movimientos más importantes en la historia del arte y del grabado en los Estados Unidos desde la época colonial hasta la actualidad. En ella están representados más de 100 artistas que van desde Paul Revere hasta James McNeill Whistler, Winslow Homer, Mary Cassatt, George Bellows, Romare Bearden, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Helen Frankenthaler, Chuck Close y Kara Walker.
El catálogo incluye contribuciones de doce autores que abordan diversos temas del arte estadounidense, además de las biografías de los artistas y un glosario de términos de grabado.

Estados Unidos de América es probablemente el país en el que más se ha valorado el arte español fuera de España. Esta afirmación se basa en el inigualado número de obras españolas adquiridas en la historia reciente de esa nación, en la elevada calidad de las mismas y en su amplia distribución por la mayor parte de los museos de las principales ciudades del país.
Esta fascinación por el arte español se refleja en la especialización de algunas de estas instituciones. También en el modo en que estas obras conforman el núcleo más importante de algunas colecciones o en que están a la par con las de otras escuelas en museos de corte enciclopédico.
La presente monografía, revela el magnífico patrimonio artístico español que se conserva en museos de los Estados Unidos y su enorme calidad y riqueza, desde el medioevo hasta el arte contemporáneo.
Con ensayos de conservadores de museos americanos y de especialistas en arte español, este volumen evalúa la importancia de las obras de arte procedentes de España en las diferentes instituciones museísticas y relata la historia de su coleccionismo en los Estados Unidos de América.

The United States of America is probably the country where Spanish art has been most evaluated outside of Spain. This affirmation is based on the number of executions of the Spanish words acquired in the recent history of that nation, in the first quality of the same and in its wide distribution by most of the museums of the main cities of the country.
This fascination for Spanish art is reflected in the specialization of some of these institutions. Also in the way in which these works make up the most important nucleus of some collections or that are on a par with the other schools in encyclopedic cutting museums.
This monograph reveals the magnificent Spanish artistic heritage that is preserved in the museums of the United States and its great quality and richness, from the Middle Ages to contemporary art.
The essays of curators of American museums and of specialists in Spanish art, this volume evaluates the importance of the works of art of Spain in the different museum institutions and tells the history of its collection in the United States of America.

Con motivo de la publicación del libro Chus Burés, Portraits & Jewellery, y en paralelo a la edición común, Ediciones El Viso publica una exquisita edición limitada de noventa y nueve ejemplares que incluyen una joya en plata firmada y numerada. Realizada por Chus Burés, esta joya de diseño exclusivo pertenece a su colección Subverted Jewellery. Además de plata, el artista ha utilizado cantos rodados de París, Nueva York y Madrid, tallados como si se tratara de piedras preciosas

Mexico City is the second city with more museums around the world after London; however, until now there has not been a practical guide that did justice to these cultural institutions and the heritage of the mexican capital.
Ordered by areas, the guide proposes a wide selection of museums of the city, both public and rivate, from the most relevant to those jewels whose collections have remained hidden from the general public. He talks about the history of each one, its location, the essential pieces of your collection, as well as unknown information is provided by visitors and that may be of interest to you. Illustrated and with practical maps, this smart and attractive publication is ideal for both travelers and anyone who likes to enjoy culture and art.

La obra de Joaquín Torres-García reveló inéditas vías de transformación para el arte moderno a ambos lados del Atlántico. Uruguayo de origen, Torres-García vivió y trabajó en España y en diferentes lugares de Europa, América del Norte y América del Sur, anticipando la amplitud cultural del mundo del arte actual, no solo mediante su propia vida, sino también a través de su interés por lo primitivo en un tiempo de vanguardias, la radical impulsión esquemática de su obra y la dimensión utópica de su pensamiento.
El libro Joaquín Torres-García: un moderno en la Arcadia se ha publicado con motivo de la ambiciosa exposición retrospectiva del mismo título presentada en Nueva York, Madrid y Málaga. Con textos de Luis Pérez-Oramas, Geaninne Gutiérrez-Guimarães, Estrella de Diego, Alexander Alberro y Sergio Chejfec, esta obra ilustra, por medio de numerosas y cuidadas reproducciones, las pinturas, dibujos, esculturas y manuscritos de Torres-García y ofrece una visión completa de la larga y amplia trayectoria del maestro.

Alfredo Goizueta. Una vida en el mar es un homenaje en forma de libro a la figura del armador Alfredo Goizueta, centrado en sus años de navegación por medio mundo a bordo de sus distintos barcos. El libro se articula a través de anécdotas náuticas (y no tan náuticas…) redactadas, desde el cariño y en clave de humor, por algunos de sus familiares y amigos que han tenido la fortuna de navegar junto a él. Los textos se acompañan de fotografías y recuerdos, muchas veces rescatados del olvido, que ilustran tres de las grandes pasiones de Alfredo: el mar, los barcos y sus amigos, así como su peculiar modo de entender la vida.